De igual manera, podemos decir que a pesar de todos los problemas que ha traído el 2020, también se han estrenado un buen número de películas con directoras femeninas, no solo en el territorio nacional sino también en Hollywood y el resto del mundo.
Empezando en casa, España ha visto en sus carteleras este año algunas de sus mejores producciones de la mano de mujeres cineastas, entre ellas cabe destacar la ópera prima de Lucía Alemany “La inocencia” que pone bajo el foco a una adolescente cuyo sueño de ser artista de circo y salir de su pueblo se ve truncado por su prematuro embarazo. Esta obra fue un completo descubrimiento del festival de San Sebastián y se granjeó el apoyo de la crítica y cineastas con varias nominaciones a premios como los Goya o los Gaudí.
Otro gran descubrimiento del cine nacional ha sido “Las niñas” de Pilar Palomero, una cinta que conforma un bonito retrato de la infancia y paso a la adolescencia de una niña en un colegio de monjas a principios de los noventa cuya sencillez y naturalidad le ha permitido ganarse el apoyo de la critica y el público que han logrado sentirse identificados con la protagonista y han podido rememorar sus propias infancias a través de las vivencias de la protagonista.
La tercera película para destacar en España es “La boda de Rosa” de Icíar Bollaín, una historia sobre la liberación de una mujer que vive para satisfacer las necesidades de otros, a través de un matrimonio consigo misma. A partir del personaje de Rosa, Bollaín logra representar de forma muy sencilla y cercana el proceso de compromiso y reconciliación de una mujer con ella misma.
A partir de películas peninsulares tanto de éste 2020 como de los pasados cinco años, podemos ver como la taquilla española se va llenando poco a poco de mas producciones dirigidas y protagonizadas por mujeres, sobre todo dentro el cine independiente que se esta paulatinamente convirtiendo en el terreno de exploración de novedosos y conmovedores temas como la sexualidad, el feminismo, la maternidad que, tomados desde el punto de vista de directoras femeninas, crean una sensación de intimismo y comprensión entre el espectador y el autor y resulta prometedor para el futuro del cine nacional.
Otro ejemplo es, la nueva interpretación del clásico de Disney “Mulan”, que bajo las riendas de Niki Caro narra el cuento popular chino de como una mujer se hace pasar por hombre para salvar a su padre de ir al frente, y se acaba convirtiendo en una guerrera.
Además, la aclamada “Wonder Woman 1984”
es el nuevo éxito que esta arrasando en cines estas navidades llegando a ser
una de las películas mas vistas del año, es la secuela de la película que se
estreno en 2018 “Wonder Woman”,
ambas dirigidas por Patty Jenkins que
consiguió dar vida a la famosa heroína de DC bajo la premisa de un mujer
feminista y guerrera.
El cine “indie” americano también ha contado con varias producciones femeninas entre las cuales cabe destacar la nueva película de la directora Eliza Hittman que tras su debut con “Beach Rats” salta de nuevo a la gran pantalla con “Nunca casi nunca, a veces siempre” en la que una adolescente tras descubrir su embarazo busca abortar por miedo a la respuesta de sus familiares. Este también ha sido el año del ansiado regreso de Sofia Coppola con su nueva película para Apple tv “On the rocks” en la que Rashida Jones y Bill Murray dan vida a un padre y una hija que buscan reconectar después de muchos años. Así como de “Queen and Slim” que ha significado el debut en el largometraje de la realizadora Melina Matsoukas y, partiendo de la idea de la idea de el autor de best-sellers James Frey muestra el racismo que la población afroamericana sufren en Norteamérica a partir de la historia de una pareja que en su primera cita es parada y atacada por la policía americana.
“La asistente” de la
directora australiana Kitty Green ha sido
una de las grandes sorpresas internacionales del año y lleva a la gran pantalla
el escandalo de delitos sexuales que cometió el productor americano Harvey
Wenstein. Es considerada como la mayor representante del movimiento “Me too” y
cuenta con una base real ya que Green entrevistó a mas de 100 personas para
crear esta historia en la que vemos como una joven asistente de un productor de
entretenimiento se enfrenta diariamente a todo tipo de abusos y acosos
sexuales.
Por ultimo, desde Georgia, otra producción
que ha arrasado en los festivales este año ganando premios como FIPRESCI
en el festival de Toronto y otros galardones en los festivales de San Sebastián
y Adelaide ha sido el filme “Beginning” de Déa Kulumbegashvili que narra el ataque que sufre una comunidad de Testigos de Jehová en un
pequeño pueblo.
Con estas obras el papel de la mujer en el cine internacional se continúa
expandiendo, en algunos países, mayormente occidentales, la producción
cinematográfica femenina va en aumento con el paso de los años y esta
consiguiendo ocupar una posición de importancia en la industria. Aunque,
siempre en detrimento con la, claramente mas abundante, producción masculina se
podría afirmar que el cine femenino está viviendo su época de mas esplendor y
crecimiento.
Como conclusión, podemos dictaminar que, aunque este ha sido un año duro
para todos los sectores incluyendo el cinematográfico, las creadoras y
directoras del mundo han sabido adaptarse y seguir produciendo obras de calidad
que aportan una nueva perspectiva desde el punto de vista femenino al
cine.
Laura Sánchez
Best Movies of the Year Directed by Women
The year 2020 was proclaimed as “The year of women in cinema” since it was going to be the one with most films directed by women to date, surpassing 2019. However, with the coronavirus crisis, many of the films planned for this year have been postponed to the next, which prevents it from surpassing last year's record.
Similarly, we can say that despite all the problems that 2020 has brought, a good number of films with female directors have also been released, not only in the national territory but also in Hollywood and the rest of the world.
Starting at home, Spain has seen on its billboards this year some of its best productions by female filmmakers, including Lucia Alemany's debut feature "La Inocencia" which focuses on a teenager whose dream of being a Circus performer and leaving her village is cut short by her premature pregnancy. This work was a complete discovery of the San Sebastián festival and won the support of critics and filmmakers with several nominations for awards such as the Goya and the Gaudí awards.
Another great discovery of the national cinema has been "Las niñas" by Pilar Palomero, a film that forms a beautiful portrait of childhood and adolescence of a girl in a nuns' school in the early nineties whose simplicity and naturalness has made her allowed to win the support of the critics and the public who have managed to feel identified with the protagonist and have been able to recall their childhoods through the experiences of the protagonist.
The third film to stand out in Spain is "Rosa's Wedding" by Icíar Bollaín, a story about the liberation of a woman ,who lives to satisfy the needs of other, through marriage to herself. With the character of Rosa, Bollaín manages to represent in a very simple and close way the process of commitment and reconciliation of a woman with herself.
Based on peninsular films from both this 2020 and the past five years, we can see how the Spanish box office is gradually filling up with more productions directed and starring women, especially within independent cinema that is gradually becoming an area of exploration of novel and raw themes such as sexuality, feminism, and motherhood that, taken from the point of view of female directors, create a feeling of intimacy and understanding between the viewer and the author which is promising for the future of national cinema.
On the other hand, we can affirm that women have also swept the US box office, in productions such as "Birds of Prey", the first solo film of the DC Comics villain Harley Quinn after her separation from the Joker, whose director is the Sino-American Cathy Jan.
Another example is the new interpretation of the Disney classic “Mulan”, which under the direction of Niki Caro, tells the Chinese folk tale of how a woman pretends to be a man to save her father from going to the front and ends up becoming a warrior.
Besides, the acclaimed “Wonder Woman 1984” is the new success that is sweeping theaters this Christmas, becoming one of the most viewed films of the year, it is the sequel to the film that premiered in 2018 “Wonder Woman”, both directed by Patty Jenkins who managed to give life to the famous DC heroine under the premise of a feminist and warrior woman.
2020 would have been the year in which more women would be under the reins of large productions since large studios and film franchises had assigned the direction of large-budget films to several directors, not only female but from different cultures and ethnic groups, which would lead to an enormous cultural richness for the cinema of 2020. Among them were, in addition to the aforementioned Jan, Caro, and Jenkins, some directors who,have managed for the most part to finish filming their respective films, but due to the closure of Theaters with the coronavirus, have been forced to postpone their premieres to 2021. Some examples are the solo film of “The Black Widow” at the hands of Cate Shortland or “Eternals” by Chloé Zhao, both productions of Marvel Comics.
American “indie” cinema has also featured several female productions, including the new film by director Eliza Hittman who, after her debut with “Beach Rats”, jumps back to the big screen with “Never Rarely Sometimes Always” which follows a teenage girl that, after discovering her pregnancy seeks to abort for fear of the response of her relatives. This has also been the year of the long-awaited return of Sofia Coppola with her new film for Apple tv “On the rocks” in which Rashida Jones and Bill Murray give life to a father and a daughter who seek to reconnect after many years. As well as “Queen and Slim” that has meant the debut in the feature film of the director Melina Matsoukas and based on the idea of the best-selling author James Frey, shows racism that the black population suffer in North America with the story of a couple who are stopped and attacked by the American police on their first date.
Finally, facing the rest of the world, we can appreciate one of the best international productions of this year among which is, “The Perfect Candidate”, the work of Haifaa Al-Mansour who was the first female filmmaker in Saudi Arabia and has managed to give her leap to Hollywood after directing “Mary Shelley”. Her newest film tells the story of a woman from Saudi Arabia who is prevented from traveling by plane because she does not have a male tutor and as a result, she begins to create a movement against the sexism in her country.
“The assistant” directed by the Australian, Kitty Green has been one of the biggest surprises of the year that brings to the big screen the sex crimes scandal committed by American producer Harvey Wenstein. It is considered the greatest representative of the “Me too” movement and has a legitimate base since Green interviewed more than 100 people to create this story in which we see how the young assistant of an entertainment producer faces all kinds of sexual abuse and harassment on a daily basis.
Lastly, from Georgia, another director who has swept the festivals this year, winning awards such as FIPRESCI at the Toronto festival and other awards at the San Sebastian and Adelaide festivals has been the film "Beginning" by Déa Kulumbegashvili that narrates the attack suffered by the community of Jehovah's Witnesses in a small town.
With these works, the role of women in international cinema continues to expand in some countries, mostly Western, female film production is increasing over the years and is managing to occupy an important position in the industry. Although, always to the detriment of the clearly more abundant male production, it could be said that female cinema is living its time of greatest splendor and growth.
Finally, we
can conclude that although this has been a tough year for all sectors,
including the film industry, the world's creators and directors have known how
to adapt and continue to produce quality works that bring a new perspective
from the female point of view to cinema.
Laura
Sánchez
Meilleurs films de l’anné
réalisés par des femmes
L’année 2020 venait proclamée comme “ L’année des femmes aux cinémas ” parce que devait être l’année avec plus des films réalisés par des femmes jusqu’à maintenant, dépassante 2019. Cependant, avec la crise du coronavirus, plusieurs films prévus pour cet an, on était décalés pour l’année suivante, empêchant de dépasser le record de l’année précédente.
De même façon, on peut dire que malgré tous les problèmes de 2020, sont sorties un grand numéro des films avec réalisatrices féminines, non seulement nationellement mais aussi à Hollywood et le reste du monde.
En commençant chez nous, Espagne a vu cette année dans leur affichage, unes des ses meilleures productions faites par des femmes cinéastes, entre eux il faut souligner le premier film de Lucía Alemany “ La inocencia ” qui met l’attention sur une adolescent dont son rêve est de dévenir une artiste du cirque et sortir de son village mais s’est brisé a cause de sa grossesse prématurée. Cette oeuvre était un vrai découverte au Festival de San Sebastián et à gagné le soutien de la critique et des cinéastes avec des nombreuses nominations pour les prix Goya ou Gaudí.
Un autre découverte du cinéma national était“ Las niñas ” de Pilar Palomero, un film qui donne forme à un joli portrait de l’enfance et passage a l’adolescence d’une fille dans une école catholique au début des années 90 dont la simplicité et nature lui ont permis gagner le soutien de la critique et le public qui ont réussi à se souvenir de leurs propres enfances à travers la vie de la protagoniste.
Le troisième film à souligner en Espagne est “ Le Mariage de Rosa ” d’Icíar Bollaín, l’histoire s’agit de la liberté d’une femme qui vit pour satisfaire les besoins des autres, à travers d’un matrimoine avec elle-même. À partir du personnage de Rosa, Bollaín réussit à représenter d’une façon très facile et proche, le processus d’engagement et réconciliation d’une femme avec elle-même.
À partir des films péninsulaires de 2020 comme il y avait cinq ans avant, on peut voir comme l’affichage espagnol se remplit peu à peu des films réalisés et avec des femmes comme protagonistes, surtout cinéma indépendant qui, progressivement, est devenu un domaine d’exploration des nouveaux et conservateurs thèmes comme la sexualité, le féminisme, la maternité que, du point de vue des réalisatrices féminines, créent un sentiment d’intimisme et compréhension entre le spectateur et l’auteur qui deviennent prometteurs pour le futur du cinéma national.
D’un autre côté, on peut vous assurer que les femmes ont aussi triomphé dans l’affichage des États-Unis, avec productions tels que “ Birds of pray (et le fantabuleuse histoire de Harley Quinn ”, le premier film solo de la méchante Harley Quinn des bandes-dessinés de DC, après sa rupture avec Joker, dont la réalisatrice sino-américaine est Cathy Jan.
Un autre exemple, c'est, la nouvelle interprétation d’un des classiques de Disney, “ Mulan ”, qui sous les rênes de Niki Caro nous raconte le conte populaire chinoise de comment une femme se fait passer par un homme pour sauver son père d’y aller en guerre et finit par devenir une guerrière.
En plus, l’acclamée “ Wonder Woman 1984 ” est le nouvel succès qui bat son plein aux cinémas ce Noël en devenant un des films plus vus de l’année, est la séquelle du film sortie en 2018 “ Wonder Woman ”, tous les deux réalisés par Patty Jenkins qui a réussi à donner une vie à la célèbre héroïne de DC sous le rôle d’une femme féministe et guerrière.
2020 aurait été l’année où les femmes auraient eu les rênes des grandes productions, parce que puissants studios et franchises cinématographiques avaient affecté la réalisation des films de grand budget à plusieurs réalisatrices, pas uniquement féminines, sinon des différentes cultures et ethnies, ce qui serait une énorme richesse culturelle pour le cinéma de 2020. Entre eux étaient, en plus des susmentionnés Jan, Caro et Jenkins, quelques réalisatrices que, bien qu’elles aient réussi, dans la plupart, à finir le tournage de leurs respectifs films, à cause de la clôture des salles de cinéma avec le coronavirus, ont été obligés à décaler la sortie de leurs films jusqu’à 2021. Quelques exemples sont les cas des films solo de “ Black Widow ” réalisé par Cate Shortland ou “ Les Éternels ” de Chloé Zhao, tous les deux productions de Marvel Comics.
Le cinéma “ indie ” américain compte aussi avec plusieurs productions féminines entre lesquelles il faut souligner le nouveau film de la réalisatrice Eliza Hittman qui après son début avec “ Les Bums de plage ” revient de nouveau au grand écran avec “ Never Rarely Sometimes Always ” dans laquelle une adolescente essaye d’avorter après savoir qu’elle est enceinte, à cause de la peur pour la réponse de sa famille. Ce-ci est aussi l’année de l’attendu retour de Sofia Coppola avec sa nouvelle production pour Apple tv “ On the rocks ” dans laquelle Rashida Jones et Bill Murray donnent vie à un père et une fille qui cherchent reconnecter après beaucoup des années. Tel que “ Queen and Slim ” qu’a signifié le début dans les long-métrages de la réalisatrice Melina Matsoukas et, partant de l’idée de l’auteur de best-sellers James Frey montre le racisme que la population afro-américaine souffre à Nord-Amérique à partir de l’histoire d’un couple que dans son premier rendez-vous, sont arrêtés et agressés par la police américaine.
Finalement, face au reste du monde, on peut apprécier quelques dés meilleures productions internationales de cette année entre lesquelles on trouve,“ The perfect candidate ”, œuvre de Haifaa Al-Mansour qui était la première femme cinéaste d’Arabie Saoudite qui à réussir à y arriver en Hollywood après réaliser “ Mary Shelley ”. Le film raconte l’histoire d’une femme saoudienne qui est empêchée de voyager en avion parce qu’elle n’a pas un tuteur masculin, et ici commence le mouvement contre le machisme dans son pays.
“ The assistant ” de la réalisatrice australienne KittyGreen était une des grandes surprises internationales de l’année et amène au grand écran le scandale des grands délits sexuels qui va commettre le producteur américain Harvey Wenstein. Est considéré la majeure représentante du mouvement “ Me too ” et compte avec une base réel puisque Green a interrogé plus des 100 personnes pour créer cette histoire dans laquelle on voit comme une jeune assistante d’un producteur de divertissement confronte chaque jour aux abus et harcèlements sexuels de toutes sortes.
En dernier lieu, depuis Géorgie,
une autre production triomphait aux festivals de cette année en gagnant des prix
comme le FIPRESCI dans le festival de Toronto et
des autres distinctions aux festivals de San Sebastián et Adelaide
était le film“
Au commencement ” de Déa Kulumbegashvili que raconte l’attaque qui souffre une communauté des Témoins
de Jéhovah dans un petit village.
Avec ces œuvres le rôle de la femme au cinéma international continue à
s'étendre, dans quelques pays, la plupart occidentaux, la production
cinématographique féminine augmente au cours des années et est en train de
réussir avoir une position très importante a l’industrie. Même
si, toujours en détriment avec la, clairement abondant, production masculine on
pourrait affirmer que le cinéma féminin vit son époque rayonnement et
croissance.
Pour conclure, on peut nous
prononcer en disant que, même si cette année à été dure pour tous les domaines,
même le cinématographique, les créatrices et réalisatrices du monde ont su
comment s’adapter et continuer à produire œuvres de qualité en apportant une
nouvelle perspective de point de vue féminine au cinéma.
Laura Sánchez
Traducteur: Andrea Montiel
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