Jun 13, 2018

El cine israelí, ese gran desconocido

Con presupuestos lejos de hollywoodienses y un limitado cartel de talentos, la industria cinematográfica israelí ha tenido la oportunidad de vivir su particular edad dorada, que inaugurase con su primera nominación a los Oscar en 2007 tras veinte años de ausencia. Hoy, apenas más de una década después, se pueden descubrir todavía pequeñas gemas cinematográficas aquí y allá que conviven, ya no a la postre de ese ‘boom’ que un día fue sino, como precursoras de un nuevo renacimiento dentro de sus propios confines, más experimental e íntimo.

Una de las consecuencias del presente conflicto palestino-israelí, más allá de la virulenta realidad, es un ánimo por parte de los cineastas de reflejar estos mismos escenarios en estas mismas circunstancias, con justas dosis de sátira y humor donde cupiesen. El marco es lo más costumbrista que puede llegar a ser y, con todo, para el espectador foráneo termina por ser una ventana a un mundo contra todo pronóstico insospechado y sorprendentemente no tan ajeno. Desde los dramas sobre las complejidades del conflicto territorial en una sociedad aparentemente anestesiada, a los entresijos cotidianos de la comunidad jaredí u ortodoxa, pasando por personajes y tramas de lo más ‘europeo’.

El cine israelí, jaleado dentro de sus fronteras, goza sin embargo de moderado reconocimiento más allá de éstas y de su contada audiencia cautiva estadounidense. Y es que, en ocasiones, la más sencilla de las premisas puede resultar difícil de contextualizar para la audiencia extranjera. Sin más dilación, he aquí nuestra selección de cine made in Israel, producciones todas ellas con sus debilidades y fortalezas y, en cualquier caso, dignas de ver.


Narra la vida de tres mujeres: una camarera, una recién casada y una empleada del hogar que, en apariencia, poco tienen en común más que la sola coincidencia de vivir en Tel Aviv. Una singular historia alejada de toda cuestión religiosa o militar. En 2007 se granjeó, entre otras distinciones, la Cámara de Oro en el Festival de Cannes.


La tercera entrega de la trilogía de mano del aclamado dúo de hermanos cineastas Shlomi y Ronit Elkabetz. ‘Gett’ es la historia de una esposa infeliz que intenta divorciarse de su marido, habiendo de enfrentarse a los obstáculos y tribulaciones que atañe ser una mujer judía. Seleccionada para representar a Israel en los Oscar en 2014, gozó de una nominación a Mejor Film de Habla Extranjera en los Globos de Oro.


Ari Folman escribe, dirige y protagoniza este film-documental autobiográfico de animación. En él hace una búsqueda a través de sus turbulentos recuerdos de la Guerra del Líbano de 1982. Una historia que, a pesar de su formato comiquesco, se antoja más vívida de lo que cabría esperar. Quizá la producción israelí que ha disfrutado de mayores distinciones hasta la fecha, entre ellas sendas nominaciones en el Festival de Cannes, los Oscar y los BAFTA, así como el premio a Mejor Película Extranjera en los Globos de Oro y el César en la misma categoría.


Un retrato de la vida dentro de la comunidad ultraortodoxa judía. Con tan sólo 18 años, Shira es presionada por su familia para cancelar su compromiso con un joven prometedor y casarse en su lugar con el esposo viudo de su hermana mayor. El filme cosechó siete Premios Ophir (los ‘Goya’ israelíes) y la actriz Hadas Yaron fue premiada Mejor Actriz en el Festival de Venecia.


Con la irrupción de un nuevo rabino en la comunidad, las mujeres se ven obligadas a luchar contra las radicales y sexistas ideas de éste que amenazan sus tradiciones. Recibida con entusiasmo por la crítica, fue selección oficial en el Festival de Cine de Toronto (TiFF).


Una comedia irreverente y de comedida vocación feminista acerca de un séquito de mujeres soldados confinadas en una remota base militar en medio del desierto donde ven pasar los días mientras fantasean despiertas. Contó con 12 nominaciones a los Premios Ophir y con el galardón a Mejor Película Narrativa en el Festival de Tribeca.
 

Irene Feito


Israeli cinema, the long unkown


The budgets are far from Hollywood-like; the talent pool, finite and yet Israeli cinema managed to establish itself as an unlikely powerhouse in the foreign film industry following its first Oscar nomination in 2007 after more than twenty years. Today, just over a decade after, one can still find such cinematographic ‘gems’ here and there. They are not the by-product of a golden age that was but, rather, the doers of an unprecedented renaissance of Israeli cinema within its own confines, much more experimental and intimate.

One of the consequences of the ongoing Arab-Israeli conflict is, beyond its brutal nature, a newfound spirit in Israeli movie makers to tell it as is, with just the right dose of satire and humor whenever the mood leaves room for it. The settings are as local-color as they can get and yet they wind up as a window into a whole other reality which against-all-odds strikes as not as disconnected as originally presumed. Ranging from dramas dealing with the complexities of the continuing war within an estranged society that has seemingly lost all touch with humanity, to the daily ins and outs of life in the Hassidic community.

Notwithstanding its reputation within national borders and among its captive American audience, Israeli cinema is far from enjoying half the level of recognition internationally. Indeed, some of the premises can be hard to explain to a foreign audience. So, without further ado, here is our selection of films made in Israel truly worth watching.


It focuses around the lives of three women: a waitress, a new bride and a home-care worker, apparently without much in common other than the incidental circumstance that all live in Tel Aviv. A one-of-a-kind story with no mention of religion or war. It won the Caméra d’Or at the 2007 Cannes Festival.


The third installment in a trilogy by acclaimed brother-sister filmmakers Shlomi and Ronit Elkabetz. ‘Gett’ is about an unhappy wife seeking to divorce from her tyrannical husband amidst facing the obstacles and tribulations of being an Orthodox Jewish woman. It was selected to represent Israel at the 2014 Oscars and stood a Golden Globe nomination as Best Foreign Language Film.


An animated autobiographical film-documentary written, directed and starred by Ari Folman. In the film, Folman delves into his obscure memories from the 1982 Lebanon War in an attempt to make sense of a recurring bad dream. The story comes off as truly vivid despite its comic-like format. Possibly the one Israeli film with the most distinctions and accolades to this date, with Oscar and BAFTA nominations and obtaining Best Foreign Language Film at the Golden Globes and Cesar Awards respectively.


A telling insight into life in the Hassidic community. At only 18 years of age, Shira is pressured by her family to call off her engagement to a promising young man, so she can marry her widowed brother-in-law instead. The movie gained 7 Ophir Prizes (the Israeli ‘Oscars’) and actress Hadas Yaron was awarded Best Actress at the 2013 Venice Festival.


Following the irruption of a new rabbi in their community, the women are left with no choice but to fight against the newly-imposed extreme and sexist ideas that threaten their traditions. Widely acclaimed by critics and official selection at the Toronto Film Festival (TiFF).


A cheeky comedy about a women’s IDF unit destined in a remote base in the middle of the desert where the days pass them by helplessly, all the while they daydream about life back in the inhabited world. It got 12 Ophir nominations and won Best Narrative Film at the Tribeca Festival.
 

Irene Feito



Le cinéma israélien, ce grand méconnu

 

Avec des budgets forts différents de ceux d'Hollywood et un réservoir de talents limité, l'industrie cinématographique israélienne a eu l'opportunité de vivre un âge d'or particulier, qui s’est ouvert avec sa première nomination aux Oscars en 2007, après vingt ans d'absence. Aujourd'hui, à peine plus d'une décennie plus tard, on découvre encore ici et là des petits trésors de films qui existent, non pas comme témoins de ce « boom » d'un jour, mais comme les précurseurs d'une nouvelle renaissance, au sein de ses propres frontières, à la fois plus expérimentale et plus intime.

Une des conséquences du conflit israélo-palestinien actuel, au-delà de sa brutale réalité, est la volonté de la part des cinéastes de refléter ces scénarios dans ces circonstances précises, avec juste quelques doses de satire et d'humour là où c’est approprié. Ce cadre, en tant que chronique sociale, est des plus « Costumbriste » (tradition littéraire espagnole) qui soit, et en outre, contre toute attente, il finit par constituer pour le spectateur étranger une fenêtre sur un monde insoupçonné et pas aussi déconnecté qu'on aurait pu le croire à l'origine. Cela va des drames traitant des complexités du conflit territorial dans une société apparemment anesthésiée, aux complexités quotidiennes de la communauté Haredi ou « ultra-orthodoxe », en passant par des personnages et des complots des plus « européens ».

Le cinéma israélien, plébiscité à l'intérieur de ses frontières et par son public captif américain, bénéficie néanmoins d'une reconnaissance modérée au-delà de celles-ci. En effet, les plus simples principes peuvent être difficiles à contextualiser pour un public étranger. Sans plus tarder, voici notre sélection de films made in Israel, productions toutes ayant leurs faiblesses et leurs forces mais, en tout cas, valant la peine d'être regardées.


Il raconte la vie de trois femmes : une serveuse, une jeune mariée et une employée de maison qui, en apparence n’ont en commun que le seul fait de vivre fortuitement toutes à Tel Aviv. Une histoire singulière éloignée de toute question religieuse ou militaire. Il a remporté la Caméra d'Or au Festival de Cannes 2007.


Le troisième volet de la trilogie du célèbre duo de cinéastes frères-sœurs Shlomi et Ronit Elkabetz, « Le Procès de Viviane Amsalem » est l'histoire d'une femme malheureuse qui essaie de divorcer divorcer de son mari tyrannique au milieu des obstacles et des tribulations d'être une femme juive orthodoxe. Il a été sélectionné pour représenter Israël aux Oscars 2014 et a été nominé aux Golden Globe en tant que Meilleur film en langue étrangère.


Ari Folman écrit, dirige et joue dans ce documentaire d'animation autobiographique. Dans celui-ci, il fait une recherche à travers ses souvenirs tumultueux de la Guerre du Liban de 1982. Une histoire qui, malgré son format comique, semble plus vive qu'on pourrait s'y attendre. C’est peut-être la production israélienne qui jouit des plus grandes distinctions à ce jour, et parmi celles-ci les nominations au Festival de Cannes, les Oscars et BAFTA (Académie Britannique des Arts, de la Télévision et du Cinéma), ainsi que le prix du meilleur film étranger aux Golden Globes et le César Awards dans la même catégorie.


Un aperçu révélateur de la vie dans la communauté hassidique. À seulement 18 ans, Shira est pressée par sa famille d'annuler ses fiançailles avec un jeune homme prometteur, afin qu'elle puisse épouser son beau-frère veuf à la place. Le film a remporté 7 prix Ophir (les «Oscars» israéliens) et l'actrice Hadas Yaron a reçu la meilleure actrice au Festival de Venise 2013.


Suite à l'irruption d'un nouveau rabbin dans leur communauté, les femmes n'ont d'autre choix que de lutter contre les idées extrémistes et sexistes nouvellement imposées qui menacent leurs traditions. Reçu avec enthousiasme par la critique, il fait partie de la sélection officielle du Festival de Toronto (TiFF).


Une comédie insolente sur une unité féminine des FDI confinée dans une base militaire située en plein désert, où elles regardent les jours passer sans qu'elles ne puissent en sortir, en rêvant tout éveillé. Il a obtenu 12 nominations aux Ophirs du cinéma et a remporté le prix du Meilleur Film Narratif au Festival Tribeca.

 

Irene Feito

Traduction: Vincent Brunau